Ep. 35: Nye danske blu-rays

I ep. 35 af TEGNEFILMPODCASTEN anmelder jeg seks animationsfilm, der er udkommet på dansk blu-ray hen over sensommeren. Men først skal vi have afgjort den store ASKEPOT-quiz:

Spørgsmålet var: 

Hvem instruerede den danske versionering af Askepot fra 1950?

Svaret var: 

Erik Balling og Ove Sevel.

Og vinderne i den store ASKEPOT-quiz er...

ALLAN LOFTAGER

JAN LUND THOMSEN

og FIE SCHMIDT

Tillykke til jer alle tre! Præmierne dukker op med posten i løbet af uge 43.

Ep. 35 af TEGNEFILMPODCASTEN ser ud som følger...

• 00:00 Intro + den store ASKEPOT-quiz
• 06:19 Den bestøvlede kat (Puss in Boots, 2011)
• 11:19 Piraterne! (Pirates! Band of Misfits eller The Pirates! In an Adventure with Scientists!, 2012)
• 16:36 Lorax — skovens beskytter (The Lorax, 2012)
• 23:29 Skønheden og monsteret i Paris (Monster in Paris eller Un Monstre à Paris, 2011)
• 30:07 Det levende slot (Howl's Moving Castle eller Hauru no ugoku shiro, 2004)
• 35:41 Legenden om Jordhavet (Legends from Earthsea eller Gedo senki, 2006)
• 40:55 Outro + næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN

                    

Den bestøvlede kat (udsendt af Paramount d. 19. juni):

"Super underholdende med fart over feltet. Velanimeret, smukt lyssat med gyldne farver og stemningsfulde chiaroscuro-skygger. Det ser så lækkert ud på blu-ray!"

Piraterne! (udsendt af Sony d. 22. august):

"De store actionscener er helt vildt overrumplende — med et væld af karakterer, eksplosioner og actioneffekter onscreen! Klart deres flotteste film til dato."

          

Lorax — skovens beskytter (udsendt af Universal d. 11. september):

"Øretæveindbydende karakterer og en flok antropomorfe dyr der så let som ingenting kunne skiftes ud med blå smølfer eller frække jordegern. En dybt dobbeltmoralsk film."

Skønheden og monsteret i Paris (udsendt af Scanbox d. 25. september):

"Et miskmask af plottråde der alle sammen er set før — endda med de farlige af slagsen sorteret fra. Aldrig har Paris set så renskuret og kedelig ud."

          

Det levende slot (udsendt af Scanbox d. 9. oktober):

"Animationen af det levende slot er helt fantastisk. Og hele ideen bag slottet og det tema der ligger begravet her er super spændende. En mere middel Studio Ghibli-film."

Legenden om Jordhavet (udsendt af Scanbox d. 9. oktober):

"Man kunne tro at der ville være masser af sværd og trolddom, drager og andre eventyrlige væsner. Det er der ikke. Der er stort set ikke skyggen af drager i Legenden om Jordhavet."

Næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN
I episode 36 af TEGNEFILMPODCASTEN tager jeg hul på denne sæsons tegnefilmkavalkade, og emnet er Nyere dansk tegnefilm — dvs. tegnefilm efter 1986 hvor den storslåede Valhalla havde premiere. Mit fokus kommer til at være ret entydigt på den kommercielle tegnefilm i Danmark — og med særligt fokus på det danske animationsstudie A-film.
       Men vi lægger frisk fra start med at se nærmere på den film, der skød dansk animation i gang sådan for alvor, nemlig Valhalla. Glæd dig til det!
       Episode 36 af TEGNEFILMPODCASTEN er online og klar til download søndag d. 4. november.
       På genhør!

Ep. 26: Persepolis

TEGNEFILMPODCASTEN er nået til tredje og sidste episode i denne sæsons særlige filmkavalkade, "Tegnefilm i sort/hvid". Vi lukker og slukker med den fantastiske Persepolis skrevet og instrueret af Marjane Satrapi, baseret på hendes egne graphic novels (udgivet på dansk af Carlsen). Som så også er baseret på hendes egne erindringer fra barndoms- og ungdomsår i Iran fra 1978 og fremefter.
       Persepolis kommer aldrig til at virke direkte realhistorisk eller realpolitisk, men intentionen er klar: Marjane Satrapi ønsker at brede sin historie ud til et internationalt — især vestligt publikum; tegnefilmen handler først og fremmest om hvad krig og diktatur gør ved mennesker — ikke iranere, men almindelige mennesker. Persepolis' karakterdesign og baggrundsdesign er i høj grad med til at gøre tegnefilmen universel og ikke låse den fast i en særlig tid, i et særligt sted.
       Episode 26 af TEGNEFILMPODCASTEN byder også på et interview med Steve Henderson fra den britiske animationpodcast, Skwigly Podcast. Vi prøver sammen at finde ud af hvorfor vor tids tegnefilm ser så billige / minimalistiske ud.
       Persepolis kan købes på både dvd og blu-ray hos allesammen yndlingsfilmbutik, Laserdisken i Aalborg — lige her.
       Episode 26 af TEGNEFILMPODCASTEN ser derfor således ud:

• 00:00 Intro + debat om tegnefilmens moderne, minimalistiske (billige?) stil. Gæst: Steve Henderson, Skwigly Podcast.
• 22:24 Anmeldelse af Persepolis
• 32:35 Karakterdesign: Inspiration fra 1970-80ernes tegnefilm
• 42:00 Baggrundsdesign: Ekspressionisme & neo-realisme
• 48:25 Ekstramateriale på Persepolis-blu-rayen
• 51:54 Outro + næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN

Persepolis-trailer:



Interview med Steve Henderson, Skwigly Podcast

Steve Henderson

Steve Henderson og Ben Mitchell er værterne på den engelske (britisk-engelske) animationpodcast, Skwigly Podcast. Første episode har bl.a. interview med Aardman's Peter Lord og nyt om de såkaldte "tax breaks" som Parlamentet har vedtaget at indføre for den engelske animationsbranche.

Besøg bloggen SKWIGLY ANIMATION MAGAZINE og lyt til THE SKWIGLY PODCAST lige her. Highly recommended!

Følg også @Skwigly på Twitter. Dagens "challenge" var at Skwiglys followers skulle tegne deres egen udgave af Edvard Muchs "Skriget" — med dem selv i hovedrollen!

I interviewet nævnes følgende tv-tegnefilmserier fra de engelske tegnefilmproducenter Astly Baker Davies Ltd. Besøg dem lige her, se klip fra deres serier og udforsk den simple, børnevenlige stil.

Beavis and Butt-head nævnes som en oplagt ungdomsserie som den simple stil har fundet vej over til. Her er det manuskriptet og den improviserede dialog der primært skaber humoren — ikke animationen.

Beavis og Butt-head i den nye serie.

De nævnte animatorer, Bob Clampett, Chuck Jones og Tex Avery er alle kendt for at have arbejdet på Warner Bros.' Looney Tunes kortfilm, hvor komikken i høj grad skabes i de visuelle/animerede gags og ikke i dialogen.

       Og spørgsmålet (som desværre aldrig stilles i interviewet) er så: Hvad er der mest kvalitet i — hvad holder længst? En tegnefilm med dialogbåren humor? Eller en tegnefilm båret af en visuel humor? Og hvad koster flest penge at producere?

       Men hvad mener du om vor tids minimalistiske tegnefilm? Er det os seeres skyld at det ser sådan ud, er det producenternes, eller er det distributørerne der styrer showet her? Skriv en email til tegnefilmpodcast@gmail.com eller kommentér blogindlægget nedenfor.

Persepolis: Naivistisk karakterdesign

Stilen i Persepolis låner flittigt fra 1970-80ernes tegnefilm — særligt tv-tegnefilm.

       På Danmarks Radio (der jo havde tv-monopol omkring 1980) tegnede og animerede Rina Dahlerup og Hans Henrik Ley deres egne små tegnefilm og flyttefilm. Læs mere på Dansk Tegnefilms historie lige her.

Stills fra Hans Henrik Leys Susi.

En af mange forsideillustrationer af Rina Dahlerup.

Uden for Danmarks grænser dyrkede man også dette simple, barnligt uskyldige look. Historierne og animationen i Charles Schultz' film om Radiserne (USA, til venstre) og Gunilla Bergstrøms Alfons Åberg (Sverige, til højre) deler mange af trækkene i Persepolis.

       For en mere fyldig gennemgang, lyt til podcasten...

Baggrundsdesign: Ekspressionisme & neo-realisme
Mange af Persepolis' baggrunde er abstrakte (øverst), så filmens iranske tilhørsforhold skjules for seeren og vi bedre kan leve os ind i handlingen og karaktererne. Selv mere ikonografiske totaler og supertotaler (nederst) bringer ikke tankerne hen på Mellemøsten:

Marjies tøj skifter meget symbolsk farve i løbet af filmen, fra hvidt til sort, i takt med hendes udvikling og forståelse for hvad der sker i samfundet omkring hende. Endda så meget at det sorte (tørklæde) er ved at opsluge hende totalt. Det islamiske regime anonymiserer pigerne og fratager dem deres personlighed:

Midt i mørket findes lyset stadig i form af de illegale fester, som afholdes på trods af regimet, og hvor man kan nyde alkohol, musik og hinandens selskab. Symbolsk er festen bag den hvide dør i mørket:

Natten før Marjie skal sendes ud af Iran og til Europa i sikkerhed, sover hun med sin bedstemor. Filmens brug af sort som baggrundsdesign der smelter sammen og "overtager" karaktererne viser til fint den modløshed og paranoia der rammer Marjie på trods af at hun ligger i sin bedstemors trygge favn.

Persepolis benytter ikke kun ekspressionistiske træk som ovenfor. Filmen læner sig også op af den italienske neo-realisme. Særligt da bombningerne af Teheran begynder:

Næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN
I episode 27 står den på lytterønske. Jeg ser nærmere på Pinocchio and the Emperor of the Night (1987), som er en helt uautoriseret efterfølger til Disneys Pinocchio (1940). Den har fået kultstatus — og rygtet går at den er både mere syret og mere mørk end Disneys tegnefilm... Om det er godt eller skidt kan du høre søndag d. 20. maj, når TEGNEFILMPODCASTEN er tilbage igen.
       På genhør!

Ep. 25: Renaissance

TEGNEFILMPODCASTEN præsenterer "Tegnefilm i sort/hvid"-kavalkadens film nr. 2: Christian Volckmans Renaissance — en blanding af science fiction-anime, film noir, tegnefilm, motion-capture af real-film, ekspressionisme og realisme, pure cinema og tungt, omstændigt plot. Filmen er instrueret af en franskmand og produceret af et fransk crew, men har fra starten været planlagt med kendte engelske voice-actors for øje (Daniel Craig, Ian Holm og Jonathan Pryce er på rollelisten) i håbet om at nå et større publikum.
      Renaissance er ét stort eksperiment af en tegnefilm; der er flere scener, der fejler totalt, men der er lige så mange der faktisk lykkes overmåde godt. Den er superstilet med masser af vilde visuelle ideer, men der lånes og stjæles også meget fra andre film noirs — både hvad angår plot og stil. Med andre ord: Det er en blandet fornøjelse, men er man til future/neo noirs (tænk Blade Runner og Dark City) og har set alt der er at se, så skal man også have fat i denne her.
       Episode 25 af TEGNEFILMPODCASTEN handler om Renaissance og indeholder følgende segmenter:

• 00:00 Intro + debat om Disneys blu-rays, featuring Dobbelt D's definitive dvd-podcast.
• 09:36 Anmeldelse af Renaissance
• 18:06 Karakterdesign + mo-cap animation i Renaissance
• 27:00 Baggrundsdesign i Renaissance
• 33:04 Dvd'ens ekstramateriale
• 35:25 Outro + næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN

Renaissance er ude på engelsk blu-ray fra Pathé, og kan købes via vennerne hos Laserdisken.dk.
       Den er udkommet på henholdsvis canadisk og amerikansk blu-ray, som desværre er låst til region A. Læs mere om blu-ray-udgaverne her og her.
       Læs mere om Renaissance og Christian Volckman i dette interview med instruktøren fra Twitchfilm.com.




Dobbelt D's definitive dvd-podcast
David Bjerre og Dennis Rosenfeld dukker op som soundbites fra deres ep. 119, hvor Dennis anmelder Disneys Skønheden og udyret i problematisk blu-ray-kvalitet.
       Lyt til hele anmeldelsen i episode 119.
       Eller besøg Dobbelt D på nettet lige her.
       Dobbelt D's definitive dvd-podcast er sjov og spas, underholdende og oprigtige filmanmeldelser fuld af saft og kraft. Man er altid klogere og i bedre humør efter at have lyttet til David og Dennis. Dobbelt D kan varmt anbefales til filmnørder og andet godtfolk.

Stilen i Renaissance
Christian Volckmans stil minder til forveksling om Frank Millers stil i tegneserieudgaven af Sin City, som også dyrker den totale kontrast mellem sort og hvid.

Sin City

Der er glas og refleksioner allesteder i Renaissance — hvilket iscenesætter et af de klassiske film noir-temaer om ondskab og skjulte motiver.

Overfaldet på Ilona er filmet som pure cinema.

Næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN

Der bliver sat punktum for "Tegnefilm i sort/hvid"-kavalkaden — og det sker med den Oscar-nominerede Persepolis (2007), iranske Marjane Sartrapis selvbiografiske værk der først var en tegneserie men som blev omsat til en tegnefilm. Med stor succes tilsyneladende. 

       Lyt med TEGNEFILMPODCASTEN er tilbage søndag d. 6. maj. 

       På genhør!