TEGNEFILMPODCASTEN episode 19 handler om den nyeste tegnefilm fra Studio Ghibli, Arriettys hemmelige verden, der blev udsendt på engelsk blu-ray (og derfor altså uden dansk tale og danske tekster) tidligere i januar.
Normalt er det Hayao Miyazaki eller Isao Takahata der påtager sig instruktørtjansen, men de gamle animations-nestorer er vitterligt ved at være så gamle, at de bliver nødt til at hyre og træne yngre kræfter til Ghibli-tegnefilmene. Således også med Arrietty, der er instrueret af instruktørdebutanten Hiromasa Yonebayashi. Han har ganske vist været i mesterlære hos Studio Ghibli i en længere årrække (han startede som inbetweener og blev siden forfremmet til key animator). Men som du kan høre i podcasten skinner hans manglende instruktørerfaring igennem i Arrietty der er en mere kedelig og mut Studio Ghibli-tegnefilm, end vi er blevet forvænt med.
Derudover kommer jeg ind på følgende emner i podcasten:
- 01:29 Intro + Golden Globe-, Bafta- og Oscar-uddelingerne
- 06:04 Anmeldelse af Arrietty
- 11:36 Baggrundsdesign
- 18:42 Karakterdesign & animation
- 25:07 Blu-rayens ekstramateriale
- 27:53 Outro + næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN
Mere Arrietty
Anime-forskeren Helen McCarthy har skrevet et glimrende essay (reelt et blog-indlæg) om Arrietty og Studio Ghibli-tegnefilmens forhold til Mary Nortons børnebogsforlæg, Lånerne. "Arrietty, The Borrowers and the Ghibli Tradition" kan læses her.
Det engelske pressematerialet udsendt af Madman i forbindelse med Arriettys australske premiere kan ses her.
Prisuddelinger: Golden Globes, Baftas og Oscars — opsummering
Ved Golden Globe-prisuddelingen d. 15. januar var følgende film nomineret i kategorien "Best Animated Feature Film": Rango, Puss in Boots, Cars 2, Arthur Christmas og endelig The Adventures of Tintin — der som bekendt gik hen og vandt.
Den engelske Bafta-uddeling finder sted d. 12. februar, og her er følgende tre film nomineret i kategorien "Animated Film": The Adventures of Tintin, Arthur Christmas og Rango. Det engelske filmakademi lægger sig således i direkte forlængelse af Golden Globe-nomineringerne.
Til gengæld tog Oscar-nomineringerne en mere overraskende drejning. Her var nomineringslisten i "Animated Feature Film": A Cat in Paris, Chico & Rita, Kung Fu Panda 2, Puss in Boots og Rango. Her var der ikke levnet nogen plads til Tintin men tværtimod til to håndtegnede animationsfilm i form af A Cat in Paris og Chico & Rita. (For mere info om Chico & Rita, tjek episode 18 af TEGNEFILMPODCASTEN. Jeg var ikke så begejstret som Akademiet.)
Baggrundsdesign
Der er forskel på baggrundsdesignene i filmens start. Menneskenes verden (indkørslen, haven osv.) er stadig detaljeret men også mere udvisket i sit design, hvis man sammenligner med lånernes verden. Meget symbolsk skifter tegnefilmen bogstaveligt talt fokus, da fortælleren også skifter fokus fra Sho til Arrietty. Og samtidig bliver baggrundene også mere klare, tydelige og detaljerede. Det er som om sammenholdet og nærværet, nærheden og fællesskabet i den lille lånerfamilie (den fasttømrede kernefamilie) stilles over for menneskenes overfladiske verden, hvor der selv i tantens lille hus er rådne kar mellem beboerne — og så er Shos familie i sig selv splittet til atomer.
I låner-togtet, som filmens første halve time er bygget op omkring, levendegøres baggrundene. I første omgang ved at animere baggrundene med CGI-lyssætning og skabe realistisk dybde med noget der ligner håndholdt kamera. I anden omgang ved at fylde baggrundene med en mystik og suspense som følge af filmens lydside, farvevalg og lyssætning. De ellers så velkendte omgivelser er designet så de bliver fremmedartede og eventyrlige. Det gør scenen magisk.
På deres vej igennem huset kommer Arrietty og hendes far også igennem det prangende dukkehus, bygget af de fineste materialer af Shos oldefar. Det ligner et levn fra fortiden og sammenlignet med lånernes nuværende bolig, giver det tydelige associationer til et klassedelt samfund — en tematik som filmen også selv lægger op til med de virkelige mennesker som dominerende overmennesker og lånerne som underklassen.
Et meget konkret og tvetydigt pay-off på dukkehuset kommer, da Sho med de bedste intentioner installerer dukkehusets smukke køkken i det ydmyge låner-hjem. Men filmen vinkler "hjælpen" som en brutal og destruktiv indgriben fra en ansigtsløs afgud.
Karakterdesign
Arrietty er præget af stille og indadvendte følelser hos karaktererne, og selv i scener, hvor der opstår en forbindelse mellem f.eks. Sho og Arrietty, domineres designet af en distance mellem dem — ikke nærhed. Et langt stykke ind i filmen i hvert fald.
Det første møde mellem dem er f.eks. nok magisk, men også skræmmende og melankolsk.
Prisuddelinger: Golden Globes, Baftas og Oscars — opsummering
Ved Golden Globe-prisuddelingen d. 15. januar var følgende film nomineret i kategorien "Best Animated Feature Film": Rango, Puss in Boots, Cars 2, Arthur Christmas og endelig The Adventures of Tintin — der som bekendt gik hen og vandt.
Den engelske Bafta-uddeling finder sted d. 12. februar, og her er følgende tre film nomineret i kategorien "Animated Film": The Adventures of Tintin, Arthur Christmas og Rango. Det engelske filmakademi lægger sig således i direkte forlængelse af Golden Globe-nomineringerne.
Til gengæld tog Oscar-nomineringerne en mere overraskende drejning. Her var nomineringslisten i "Animated Feature Film": A Cat in Paris, Chico & Rita, Kung Fu Panda 2, Puss in Boots og Rango. Her var der ikke levnet nogen plads til Tintin men tværtimod til to håndtegnede animationsfilm i form af A Cat in Paris og Chico & Rita. (For mere info om Chico & Rita, tjek episode 18 af TEGNEFILMPODCASTEN. Jeg var ikke så begejstret som Akademiet.)
Er du til mere Oscar-snak, analyser og vurderinger, skal man lytte til DOBBELT D'S DEFINITIVE DVD-PODCAST i denne tid, hvor David Bjerre og Dennis Rosenfeldt skærer igennem al nonsens og fortæller alt hvad du har brug for at vide.
David Bjerre er også hovedkraften bag Big-O-Quiz.com, hvor du kan læse omtaler af filmene og quizze om udfaldet af Oscar-ræset. Det kan varmt anbefales.
Baggrundsdesign
Der er forskel på baggrundsdesignene i filmens start. Menneskenes verden (indkørslen, haven osv.) er stadig detaljeret men også mere udvisket i sit design, hvis man sammenligner med lånernes verden. Meget symbolsk skifter tegnefilmen bogstaveligt talt fokus, da fortælleren også skifter fokus fra Sho til Arrietty. Og samtidig bliver baggrundene også mere klare, tydelige og detaljerede. Det er som om sammenholdet og nærværet, nærheden og fællesskabet i den lille lånerfamilie (den fasttømrede kernefamilie) stilles over for menneskenes overfladiske verden, hvor der selv i tantens lille hus er rådne kar mellem beboerne — og så er Shos familie i sig selv splittet til atomer.
I låner-togtet, som filmens første halve time er bygget op omkring, levendegøres baggrundene. I første omgang ved at animere baggrundene med CGI-lyssætning og skabe realistisk dybde med noget der ligner håndholdt kamera. I anden omgang ved at fylde baggrundene med en mystik og suspense som følge af filmens lydside, farvevalg og lyssætning. De ellers så velkendte omgivelser er designet så de bliver fremmedartede og eventyrlige. Det gør scenen magisk.
På deres vej igennem huset kommer Arrietty og hendes far også igennem det prangende dukkehus, bygget af de fineste materialer af Shos oldefar. Det ligner et levn fra fortiden og sammenlignet med lånernes nuværende bolig, giver det tydelige associationer til et klassedelt samfund — en tematik som filmen også selv lægger op til med de virkelige mennesker som dominerende overmennesker og lånerne som underklassen.
Et meget konkret og tvetydigt pay-off på dukkehuset kommer, da Sho med de bedste intentioner installerer dukkehusets smukke køkken i det ydmyge låner-hjem. Men filmen vinkler "hjælpen" som en brutal og destruktiv indgriben fra en ansigtsløs afgud.
Karakterdesign
Arrietty er præget af stille og indadvendte følelser hos karaktererne, og selv i scener, hvor der opstår en forbindelse mellem f.eks. Sho og Arrietty, domineres designet af en distance mellem dem — ikke nærhed. Et langt stykke ind i filmen i hvert fald.
Det første møde mellem dem er f.eks. nok magisk, men også skræmmende og melankolsk.
Animation og stilbrud
Arrietty angribes af en stor kat i filmens start, og sidenhen en stor fugl. Disse angreb er komplet ligegyldige for filmen; de skubber ikke handlingen i en særlig retning, og Studio Ghiblis forfatterteams kunne snildt have skrevet scener, der havde været meget mindre iøjnefaldende. Begge angrebene er i den grad stilbrud i forhold til filmens meget afdæmpede og melankolske tone.
Katteangrebet er det første varsel om at Arrietty er en ret ujævn film, da det pludselig og umotiveret dukker op efter få minutters spilletid. Og fugleangrebet er endnu voldsommere i sin impact og giver associationer til Alfred Hitchcocks apokalyptiske Fuglene (The Birds, 1960).
Og her er til sammenligning telefonboks-scenen fra Hitchcocks Fuglene...
Næste episode af TEGNEFILMPODCASTEN
TEGNEFILMPODCASTEN er tilbage søndag d. 12. februar med en episode om årets Oscar-nominerede animations-kortfilm. Tre af dem er indtil videre tilgængelige på nettet, og det er dem jeg fokuserer på i næste episode. Pixars "La Luna" får desværre først autoriseret premiere som forfilm til Brave til august, og det er ærligt talt ret træls eftersom lige præcis "La Luna" efter al sandsynlighed kommer til at vinde Oscaren for bedste animerede kortfilm...
Episode 20 af TEGNEFILMPODCASTEN kommer derfor til at omhandle følgende kortfilm:
- "Dimanche"
- "Wild Life"
- "The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore"
Ingen kommentarer:
Send en kommentar